Etes-vous surpris que le voyage continue ? Vous ne devriez pas. Je n'en avais pas fini avec le recit de l'aventure Los Angeles. Soyons tout de meme realiste, c'est le dernier article a ce sujet (ou du moins jusqu'à ce que j'y retourne, ce qui n'est pas encore sur le calendrier). Quoi qu'il en soit, nous n'allons pas finir notre aventure sur un dernier musee, un musee non pas de choses du passe, mais de choses du present et, avec de la chance, du futur. Soyez les bienvenus au zoo de Los Angeles. Non loin du tres connu zoo de San Diego, il n'en arrive bien sur pas a y faire de l'ombre. Le zoo de LA n'est qu'un zoo tres ordinaire. Mais les citadins aiment les zoos, surtout s'ils sont au moins potables. Le zoo de LA est un zoo potable. Meme par 40*C a l'ombre, le zoo est potable et on peut y passer une apres-midi bien agreable. Donc voici quelques photos de la collection du zoo de Los Angeles...

Dagobert.

Voici un aligator albinos. Oui je sais, j'aurais pu faire une meilleure photo mais il ne voulait pas poser. J'ai bien pense a jeter le gosse le plus proche mais je ne suis meme pas sur que cela aurait marche...	Les loutres etaient surement une des especes les plus chanceuses avec leur lac personnel.	les alligators, normaux ceux-la.	Quelqu'un se souvient du magazine Okapi? Moi je m'en rappelle.
1 bosse... 2 bosses... Nous avons donc un... un... un...?	Les demoiselles antilopes attendaient impatiemment que leur enclos soit nettoye. Pendant ce temps, elles avaient l'inconvenience d'etre totalement exposees a l'oeil peu pudique du touriste...	Cet animal porcin avec sa langue pendouillante a gagne le prix (tres prise) d'animal le plus "cute" du zoo.	Je n'avais jamais vu un python boire avant cette journee au zoo.
J'aime les cochons et tout ce qui y ressemble (quelle declaration). Ceux-la etaient vraiment tout mignons (et ca rime avec cochon).	Ca, je ne sais pas ce que c'etait mais ca avait une bonne tete. Alors clic, merci pour la photo.	Des antilopes girafes? Ou des girafes antilopes? Telle est la question...	Les autruches, c'est moche. Mais c'est bon. Vive l'autruche, vive le steak, vive le steak d'autruche.
Reservation Hotel Ibis, j'eeeecoute!?	Les girafes etaient tres occupees a devorer la vegetation de leur enclos.	Vous voyez l'hippopotame? Cherchez bien, il occupe toute l'image (ou presque).	Un zebre affame, ca n'attend pas les copains pour commencer.
Une chevre, un bouquetin, un truc du genre, un truc montagneux. Mais une bonne gueule alors de nouveau, clic!	Grrrrr, Grrrr, le nounours, il avait tres chaud. Quelle idee aussi toute cette fourrure par une telle chaleur!!!

Si vous passez du cote de Pasadena, je vous invite a vous arreter au Norton Simon Museum. Tout d’abord, c’est facile, ils ont leur propre parking (aussi rare qu’il est gratuit) et possede une collection aussi riche qu’impressionnante. Je ne vais vous presenter que quelques œuvres majeures car les noms celebrissimes y cotoient les murs en quantite.

Par exemple, dans la premiere salle, vous ne pouvez vous detacher de trois Van Gogh cote-a-cote. La piece est remplie d’etudes de mouvements de dance de Degas et si vous vous eloignez, vous devrez subir la surprise de portraits du non-moins celebre Picasso. Chaque piece est un etonnement.

C’est aussi ici que je me suis decouvert un nouvel amour pour le sculpteur Londonien, Henry Moore. Je ne saurai vous dire pourquoi mais j’adore ses œuvres. Vous avez ici l’exemple d’une « femme assise dans un carre ». Tres typique de l’artiste dans les formes et la matiere.

Vous reconnaitrez ensuite aisement une œuvre de Diego Rivera et decouvrirez, peut etre comme moi, les œuvres d’un artiste plutot mathematicien.

Le charme du moderne n’est toutefois pas denue d’emotions, comme le montre ce visage de femme a l’expression impressionnante.

Ces creatures marines sont magnifiques, tout de courbes et de hierarchie. Une blancheur immaculee contrastee par le socle metallique et froid.

Le musee presentait aussi une facette meconnue de Rembrandt (merci Haysi!) dans le cadre d’une exposition sur Rimbaud, non pas du cote peinture mais du cote imprimerie. Certaines de ses impressions etaient simplement magnifiques. Une en particulier m’a laisse tres admiratif mais n’a rien rendu en photographie (on ne peut pas toujours tout reussir). Mais voici ici le Maitre dans un auto-portrait.

 

 

Au cours des autres salles, vous pouvez de nouveau vous confronter a des peintres dont l’art des perspectives vous laisse bouche bee. Vous avez quelques pieces moyen-ageuses au ciseau tres fin. Admirez ce Rodin d’une souplesse, d’une finesse, d’une humanite, d’une fluidite impressionnante (oui, je reste toujours impressionne meme apres de nombreuses pieces).

Pour celles-et-ceux qui auraient succombe a la serie tele « Desperate Housewives », cette image d’Adam et Eve vous sera familiere mais pas tout a fait exacte.

Enfin, le musee possede egalement une collection Indienne impressionnante et je vous montre, a titre d’exemple, un magnifique Buddha, Shiva, dieu de la dance, et un Buddha « d’exterieur », tres en paix avec son environnement. D’ailleurs, la visite se termine par le jardin, tres agreable.

Ces creatures marines sont magnifiques, tout de courbes et de hierarchie. Une blancheur immaculee contrastee par le socle metallique et froid.

Vous y trouverez de nombreuses sculptures (dont deux Henry Moore) ainsi que de magnifiques nenuphares, qui, pour ma plus grande joie, étaient fleuris.

 

 

Dagobert, esthete.

 

 

 

 

 

 

Il va y avoir une serie d’articles qui vont porter sur des abbreviations que, vous le comprendrez, je ne pouvais pas remplacer. Apres tout, si on veut etre « dans le coup » et profiter au maximum de ses visites en contree inconnue, il faut faire comme les locaux. De plus, Los Angeles vit vite, si vous demandez « Excusez-moi, pouvez-vous m’indiquer ou se trouve le Los Angeles County Museum of Arts ? », d’abord, le feu est passe au vert depuis 5 minutes et vous vous faites klaxonnes, ensuite vous demandez votre renseignement a un espace vide car votre interlocuteur a déjà disparu depuis longtemps (rappelez-vous, le feu est passe au vert depuis un moment). Non, a LA, vous vous egosillez « he ! ou est le LACMA ? ». D’abord, vous avez de suite la reponse, ensuite vous etes concentres pour klaxonner si ca n’avance pas assez vite lorsque le feu passe au vert (attendez au moins, par courtoisie, 30 secondes avant de commencer a montrer votre impatience).

Le LACMA, donc, est un des musees principaux de Los Angeles. C’est un peu le Louvre local dans le sens qu’il possede une collection permanente tres variee. Vous y trouverez une aile consacree aux artistes Sud-Americain ou vous reconnaitrez du premier coup d’œil les portraits de Frida par Diego Rivera, ainsi que ces toiles au style si particulier.

 J’avoue avoir un grand penchant pour les sculptures, encore plus que les peintures, car je reste subjugue par le detail des formes, l’incroyable dynamique du statique. Ca semble bete a dire mais comment une œuvre si immobile peut-elle donner une telle impression de mouvement. Ca me depasse et me passionne. C’est sans doute pour cela que les esquisses de Degas me rendent gaga. Gaga le Dago. Regardez-moi cette sculpture et osez-me dire que vous n’entendez pas son cri, que vous ne sentez pas l’air deplace par sa robe et que vous ne vous precipitez pas pour aider cette gente dame dont l’handicap pourrait l’emmener dans une catastrophique chute.

Une autre aile interessante du LACMA est dediee aux arts Arabes et Egyptiens. Plusieurs pieces d’interet. Pour moi, n’importe quelle calligraphie arabe est une œuvre a part entiere, tant les courbes y tracent une histoire, un futur et une aventure sans age. La fierte d’une culture (j’en profite pour placer un commentaire que j’avais vu sur CNN, au moment fort de la crise Israel/Liban, commentaire poste sur CNN par un telespectateur a priori tres cultive et qui s’insurgeait en tant que pro-semite et franchement anti-arabe… « qui pourrait s’etonner du probleme apporte dans le monde par les Arabes quand on voit qu’il n’est jamais rien venu de ces pays durant l’histoire ». J’etais a la gym, suant comme un porc, soufflant comme une tortue en rut, mais j’avoue, j’en ai perdu ma cadence et ai failli me retamer. Pour un inexpressif patente comme moi, j’etais choque et outre. A priori, notre telespectateur n’utilise pas le système de calcul arabe, n’a aucune idee d’où s’est developpee l’ecriture et en general les grandes idees qui ont permis la Societe comme nous la connaissons aujourd’hui, etc. Sans doute quelqu’un qui renie en bloc le Darwinisme et le fait que l’ancetre de l’Homo sapiens soit africain). La collection egyptienne du LACMA est limitee mais pas ininteressante. Vous trouverez des petites sculptures qui vont en rappelleront d’autres, beaucoup plus grandes, si vous etes familiers des sites majeurs d’archeologie egyptienne ou simplement visiteur bienheureux du Louvres et/ou du British Museum, les deux principales collections egyptiennes au monde (une pensee emue pour nous, grands archeologues de tout temps et voleurs fortunes et pour le Caire, qui est oblige de demander des prets aux deux precedents musees pour pouvoir faire des expositions d’art egyptien).
Vous continuez l’exploration de l’art Iranien par une serie de pots et carafes aux formes rigolotes et arrivez dans l’aile de l’art Indien.

La, j’ai pu admirer des œuvres tres anciennes, avant les habituelles representations que nous connaissons (ou que je connaissais). Des peintures ou sculptures tres primitives, qui manquent de la finesse des œuvres que j’avais l’habitude de voir, notamment dans la prestigieuse collection du –enfin reouvert depuis plusieurs annees- Musee Guimet (Arts Asiatiques) a Paris. Le LACMA a dispose de manière tres intelligente differentes œuvres qui vous conduisent dans l’histoire –tres importante- de la vie de Shiva. Et comment, de simple enfant, cet etre est devenu la forme incarnee du Dieu Shiva. Et comment et pourquoi Shiva est souvent associe a l’idee de Destruction. Et surtout, pourquoi ce n’est pas une vision negative puisque cette force est toujours en equilibre avec celle de reconstruction de l’Univers. Shiva est donc un humain aux aventures epiques et heroiques, sorte de Heracles a la sauce Indienne (ceux qui me disent que ca sent le curry, je viens leur donner des claques). 
L’histoire de Shiva enfin comprise et assimilee, on peut de nouveau se placer devant des œuvres plus familieres, telles les innombrables sculptures de boddhitsavas et du Buddha. Cette sculpture, par exemple, est une œuvre majeure car elle depicte le Buddha (le Prince Siddharta Gautama) au moment de l’Illumination. Faites bien attention a sa main droite, tournee vers le sol. Cette position symbolise le moment ou, Mara lancant la temptation ultime au Prince, Siddharta posa sa main sur le sol, communia avec Mere Nature et brisa son lien avec son existence charnelle, embrassant son Illumination, dejouant les plans de Mara, quittant le Samsara et entrant au Nirvana, devenant le Buddha. Tres emouvant sculpture.
Bien sur, je ne pouvais vous faire quitter la gallerie Indienne sans vous laisser admirer Shiva, dans sa forme du Dieu de la Dance au sein du cercle de feu destructeur, ainsi que Ganesh, Dieu elephant hindou.

 Dans une autre aile dediee a l’histoire du verre au fil des siecles, vous pouvez denicher des pieces assez impressionnantes, surtout si vous faites attention a leur age. Par exemple, ce verre date du premier siecle de notre ere, ce qui m’a fort surpris. Je ne pensais pas que la technique du soufflage du verre était si vieille et encore moins que, si tel était le cas, elle s’exprimait a cette hauteur de details et perfections. Et encore moins qu’un verre tel que celui-ci puisse traverser tant d’ages (surtout considerant que j’ai des fois du mal a faire traverser l’annee aux miens).

Apres, vous revenez dans une collection plus familieres de peintures et sculptures datant de 1700 a aujourd’hui. Suivant mon choix arbitraire, je vous presente donc une peinture magnifique pour les perspectives que l’auteur a su y mettre, une sculpture qui semble s’extirper petit a petit de son roc (et qu’on espere voir en entier dans 2 ou 3 siecles).

Et si cela ne vous suffisait pas, vous pourrez vous regalez en finissant la visite sur quelques Renoir, Degas et Monet. Et qui de mieux que Rodin pour vous laisser la bouche bee devant cette œuvre tres sensuelle et pourtant tres chaste. Une magnifique piece.

Le LACMA a egalement une exposition dediee au peintre/photographe David Hockney (photographie interdite) et un pavillon Japonais, abritant une collection permanente d’estampes. L’architecture du batiment est d’ailleurs, pour moi, plus interessante que les estampes. Mais c’est mon opinion. Je n’ai pris aucune photos de ce batiment, mais si vous le souhaitez, j’ai les photographies d’une visite precedente que je serais plus que ravi de partager avec vous si vous le souhaitez. Ecrivez moi un email, un commentaire et on s’arrangera.

Dagobert, dagogaga